sexta-feira, 29 de novembro de 2013

"Não poderia ter 20 anos de estrada se usasse droga", diz Ivete Sangalo.

Em uma entrevista onde todos os rumores a respeito da cantora foram colocados na mesa, Ivete Sangalo rechaçou o boato de que usa drogas e de que sua energia característica vem do uso de cocaína. "Não poderia ter 20 anos de estrada com esse vigor se usasse droga (...) uma vez estava fazendo uma festa de final de ano, havia vários artistas, eu estava dividindo camarim com uma galera e uma rapaziada convocou para cheirar. Fiquei quietinha no meu canto, me sentindo uma menina desprotegida", disse, em entrevista à revista "Veja". "Não bebo, não fumo. Tomo uma taça de vinho e já é demais, porque odeio aquela sensação de 'delay', de velocidade alterada do álcool. Nunca nem experimentei drogas. Isso pode soar cafona, mas eu nunca vi cocaína", explicou. A questão foi introduzida na entrevista pela suposta referência a cocaína na música "Cadê Dalila", no trecho que Ivete canta "vá buscar Dalila". "Oi? Por que, você já mandou buscar a sua assim? Ô, meu Deus, coitado de Carlinhos Brown, autor da música, que é tão careta. Isso aí é folclore. São elucubrações carnavalescas. O cara está tão doido que manda buscar uma Dalila", respondeu. Além disso, a cantora afirmou que nunca teve caso com a Xuxa – um dos rumores mais atrelados a sua pessoa. "Hummm, quem me dera. Não namoramos, não. A gente é muito amiga. Eu poderia até namorar se eu fosse lésbica. Se eu gostasse de mulher, ela já teria recebido uma cantada (...) Nunca fiquei com mulher, apesar de ter sido cantada muitas vezes. Aliás, acho ótimo quando acontece". A cantora ainda fez questão de afirmar: "Sou uma pessoa muito sexual. Se rolar todo dia, estamos aí". A inimizade entre as cantoras de axé também foi desmentida por Ivete, em especial com Claudia Leitte. "A gente vai dizer o quê? Que se ama loucamente? Não. É uma relação de respeito, mas não posso dizer que telefonamos umas para as outras para bater papo. Quero que apareça alguém capaz de pontuar uma única situação em que me estranhei com Daniela ou Claudia, um olhar atravessado que seja. Agora, há cantoras que são amigas de frequentar minha casa, como Margareth Menezes e outras que não são do axé, como Solange, do Aviões do Forró, e Vanessa da Mata" Ivete também respondeu que não se preocupa com críticas a sua música. "O axé é para quem gosta de axé, entende? Não vou a um show de metal para ficar com cara feia dizendo que os caras estão gritando e quebrando guitarra cara". A cantora ainda negou que a saída de seu irmão do comando de sua empresa, a Caco de Telha, não teve a ver com desvio de direito. No entanto, ela afirma ter feito um "acordo" com ele. "Paguei a ele uma quantia que não vou comentar. Ponha aí que paguei dois chicletes e um mingau". FONTE: UOL

quinta-feira, 28 de novembro de 2013

Após 17 anos, Ronnie Von volta a cantar rock psicodélico.

O apresentador Ronnie Von voltou a cantar, após 17 anos, suas músicas psicodélicas no trailer do documentário: "Ronnie Von: Quando éramos príncipes". O programa vai ao ar no canal BIS na próxima segunda-feira (2) e busca resgatar a importância do cantor no rock nacional. Entre os entrevistados no documentário, Rita Lee relembra do convívio artístico com o cantor -- foi ele quem deu o nome de Mutantes para a banda de Rita, Sérgio Dias e Arnaldo Baptista. "Ronnie Von é tão importante quanto Roberto Carlos. O Ronnie apresentou uma outra coisa pra gente, ele permitiu a gente ser o que era", diz a cantora. O maestro Manoel Barenbein e o produtor Arnaldo Saccomani também enfatizam o lado inventivo de Ronnie. "É emblemático. O cara chega e diz que não queria saber da jovem guarda", diz o produtor. No vídeo, Ronnie defende a canção "A Máquina Voadora", do disco do mesmo nome, de 1970, acompanhado da banda Os Haxixins. Ao lado de "Ronnie Von" (1968) e "A Misteriosa Luta do Reino de Parassempre Contra o Império de Nuncamais" (1969), o álbum fecha uma espécie de trilogia da fase psicodélica do cantor. Fora de catálogo há anos, os vinis foram relançados em 180 gramas neste ano, com áudio remasterizado e arte da capa original. Em entrevista ao UOL em 2012, quando Ronnie cantou com seu filho em uma apresentação íntima, ele relembrou do lançamento do primeiro disco dessa fase: "Hoje em dia ele é cultuado, um original chega a ser vendido por 450 mil dólares. Uma publicação austríaca chegou a considerá-lo o melhor disco psicodélico da história. O meu grande arrependimento foi não ter seguido esse caminho na minha carreira. Na época muita gente de gravadora ficou indignada, ninguém conseguia entender. Me diziam: "Isso não tem futuro"". "Quando éramos príncipes" é um documentário do jornalista e escritor Ricardo Alexandre, dirigido pelo cineasta Caco Souza. FONTE: UOL

quarta-feira, 27 de novembro de 2013

Miley Cyrus desbanca Katy Perry e Lady Gaga e é eleita maior pop star do mundo.

No começo da semana, a New York Magazine elegeu Taylor Swift como a maior estrela pop do mundo, com a frase "Sem Katy. Sem Gaga. Sem Miley". A revista Vanity Fair então publicou uma matéria para descobrir, através de estatísticas, quem ficaria com o título entre Lady Gaga, Katy Perry e Miley Cyrus. Foram sete categorias, incluindo venda dos álbuns na semana de estreia, maior crescimento de vendas desde o último álbum, qual clipe do primeiro single teve mais visualizações, quem foi a mais comentada na internet, qual álbum teve melhores críticas, qual álbum teve melhores críticas segundo os fãs e quem teve as melhores apresentações no programa "Saturday Night Live". Miley Cyrus foi a vencedora levando três categorias: maior crescimento de vendas desde o último álbum ("Bangerz" teve 167 por cento mais vendas do que "Can't Be Tamed"), qual clipe do primeiro single teve mais visualizações (281 milhões de visualizações para "We Can't Stop", enquanto "Applause" teve apenas 105 milhões) e quem foi a mais comentada na internet. Katy Perry levou as categorias de melhores críticas e mais vendas na semana de estreia com "Prism" e Lady Gaga ganhou a melhor apresentação no "SNL" e melhores críticas pelos fãs. FONTE: VAGALUME.COM.BR

terça-feira, 26 de novembro de 2013

Gilberto Gil canta e recebe prêmio em evento musical na França.

Gilberto Gil ganhou mais um prêmio de carreira, desta vez em Paris. O cantor recebeu, na segunda-feira (25), o prêmio Musiques du Monde (Músicas do Mundo), no evento Grand Prix Sacem, que aconteceu no L'a Olímpia, na capital francesa. A premiação anual é realizada pela Sociedade de Compositores, Autores e Editores de Música na França (SACEM) para laurear profissionais da música. Gil é o primeiro brasileiro a ganhar o prêmio. No evento, Gil cantou uma canção francesa chamada "Touche pas à mon pote", que compôs se inspirando no slogan de uma campanha francesa contra o racismo. O cantor também foi homenageado pela diretora e ministra Yamina Benguigui. Na semana passada, foi a vez do amigo e companheiro da Tropicália, Caetano Veloso, receber prêmios no Grammy Latino. O compositor venceu nas categorias de melhor álbum de compositor e de arte em encarte, por seu trabalho mais recente, "Abraçaço" (2012). Fora os prêmios internacionais, Gil e Caetano têm chamado atenção ao defender a autorização prévia para biografias. Nas poucas vezes que falou sobre o assunto, o ex-ministro da Cultura defendeu que o direito à privacidade é um "elo importante da cidadania" e afirmou que "a soberania decisória sobre a vida privada que deve prevalecer". FONTE: UOL

segunda-feira, 25 de novembro de 2013

U2 libera íntegra da música e clipe para "Ordinary Love".

O U2 divulgou nesta quinta-feira (21) a íntegra da música e o clipe de "Ordinary Love", faixa inédita do grupo de Bono. Um trecho da canção já era conhecido pelo público por ter integrado o trailer da cinebiografia "Mandela: Long Walk to Freedom", lançado no final de outubro. A banda liberou inicialmente a audição no site oficial para os fã-clubes cadastrados e, na tarde desta quinta, lançou oficialmente o vídeo na página oficial no Facebook. Os irlandeses lançarão ainda neste mês uma outra faixa inédita, "Breath" --também composta para o filme que conta a história do sul-africano Nelson Mandela, baseado na autobiografia dele, "Longa Caminhada Até a Liberdade" (1994). O longa estreia no dia 29 de novembro e tem como protagonistas os atores Idris Elba e Naomie Harris. As duas músicas sairão no dia 29 no exterior em formato físico, como parte de uma promoção da Black Friday. A gravadora vai disponibilizar as faixas em 10.000 cópias de vinil ao redor do mundo. FONTE: UOL

quinta-feira, 21 de novembro de 2013

Fãs desistem de shows de Bieber após farra no Brasil.

A farra de Justin Bieber pelo Brasil repercutiu de forma negativa nas vendas de ingressos para os shows do cantor na Austrália. Com oito apresentações agendadas, que começam a partir do próximo dia 26, a turnê do canadense no país ainda tem entradas disponíveis em todos os setores. Para piorar, muitos fãs desistiram de comparecer à apresentação e colocaram seus ingressos à venda na internet pela metade do preço, divulgou o site do jornal local News.com.au. Alex Levenson, um dos diretores do site de revendas Viagogo, afirma que as pessoas da região "perderam o interesse" em Justin Bieber. Segundo levantamento do site, que atua em 50 países, a rejeição de entradas para apresentações do cantor canadense é 187% maior que do grupo teen One Direction, um dos concorrentes de Bieber. “Mais discretos, os garotos do One Direction são populares com os fãs e com os pais. Enquanto a infantilidade de Justin Bieber tem decepcionado a ambos, o que faz com que os familiares se arrependam de ter comprado ingressos”, diz Levenson. Segundo ele, após a notícia de que Bieber passou a noite em uma boate erótica no Brasil, as vendas dos ingressos da Austrália despencaram 23%. Outra queda de 18% ocorreu quando o vídeo filmado pela brasileira, que passou a noite com o cantor no Rio de Janeiro, caiu na internet. Enquanto em 2011 a turnê de Justin na Austrália teve os ingressos esgotados em minutos, agora, quem quiser pode conseguir entradas para a área premium do show por 65 dólares australianos (cerca de 135 reais). O preço original era de 145 dólares australianos (cerca de 300 reais). FONTE: VEJA.COM

quarta-feira, 20 de novembro de 2013

Madonna faz Lady Gaga comer poeira em lista da 'Forbes'.

Está certo que Lady Gaga ficou um tempo de molho após a cirurgia do quadril realizada em fevereiro. Mas a distância entre ela, segunda colocada na nova edição da lista dos músicos mais bem pagos da Forbes, e Madonna, a líder do ranking, é enorme: 45 milhões de dólares. O resultado mostra que a cantora tida por muitos como "rainha" do pop segue majestosa -- e fazendo dinheiro como ninguém. E também que Gaga, apesar da licença, se saiu muito bem. Ela deixou para trás nomes como Justin Bieber, Taylor Swift e Bon Jovi. Apesar de ser a segunda na lista da ‘Forbes’, a cantora faturou muito menos que Madonna: 80 milhões de dólares. FONTE: VEJA.COM

terça-feira, 19 de novembro de 2013

Organizadores do show de Lady Gaga na Rússia terão que pagar multa por 'propaganda gay'.

Os organizadores do show que a cantora Lady Gaga apresentou na Rússia, em dezembro do ano passado, foram condenados a pagar uma multa por 'fazer propaganda gay'. Depois do show, que aconteceu em São Petersburgo, uma cidadã local foi à justiça contra a Planeta Plus, empresa que organizou o evento. Nadezhda Petrova alega que sua filha, de 13 anos, foi exposta "à imitação de relações sexuais entre mulheres e ao apoio ao consumo de álcool". De acordo com a juíza Olga Rositskaya, a empresa violou uma cláusula do código administrativo do país -- que previa "a proteção de crianças de informações que possam prejudicar sua saúde ou seu desenvolvimento" -- e deverá pagar multa no valor equivalente a 20 mil rublos (ou 614 dólares). Yevgeny Filkenstein, diretor da empresa, disse que a Planeta Plus vai recorrer da sentença. FONTE: GLOBO.COM - MULTISHOW

segunda-feira, 18 de novembro de 2013

Madonna pede libertação de ativistas do Greenpeace.

Madonna se tornou mais uma celebridade a entrar na briga em prol de um grupo de ativistas do Greenpeace que foram presos durante um protesto na Rússia. São vinte e oito pessoas que integram a entidade ambientalista, além de dois jornalistas, que foram detidos no dia 13 de setembro por suspeita de pirataria e hooliganismo após realizarem um protesto no mar contra a exploração de petróleo no Oceano Ártico. De acordo com as notícias locais, essas pessoas estariam sob detenção pré-julgamento e foram transferidas recentemente para um centro prisional em São Petesburgo. Anteriormente, Paul McCartney já havia se manifestado a respeito do caso e escrito uma carta para o presidente russo, Vladimir Putin, pedindo a ajuda dele para libertar os ativistas. A atriz francesa Marion Cotillard passou a última sexta, 15, protestando nas ruas de Paris. Ela ficou dentro de uma gaiola ao lado de outros manifestantes para exigir que o grupo fosse solto.
Madonna postou uma foto no Instagram (veja acima) na qual há o slogan “libertem os 30 do Ártico”. Ela também escreveu: “Essas 30 pessoas estão presas na Rússia por terem feito um protesto pacífico no Ártico. Façam com que as vozes de vocês sejam ouvidas. Vamos trazer essas pessoas para casa”. FONTE: UOL

quinta-feira, 14 de novembro de 2013

U2 prepara novo álbum para abril de 2014. O 1º desde 2009.

Boas notícias para os fãs do U2: o novo álbum de estúdio da banda está a caminho. De acordo com a revista americana Billboard, o grupo irlandês liderado por Bono Vox prepara seu próximo disco, que deve chegar às lojas em abril de 2014. Será o primeiro lançamento desde 2009, quando a banda lançou No Line on the Horizon. O DJ e produtor americano Danger Mouse, cujo nome verdadeiro é Brian Burton, está à frente do projeto, que vem sendo preparado pelo U2 desde 2010 e já tem gravações prontas, feitas em um estúdio de Nova York. Mouse é conhecido principalmente por seu trabalho ao lado do rapper Cee Lo Green, com quem forma o grupo Gnarls Barkley, e por sua parceria com o músico James Mercer no grupo Broken Bells. Enquanto o álbum não está finalizado, o U2 está à procura de patrocinadores para poder anunciar o disco durante o intervalo do Super Bowl, a final da liga nacional de futebol americano nos Estados Unidos. FONTE: VEJA.COM

quarta-feira, 13 de novembro de 2013

Voz do romantismo, Laura Pausini ataca erotismo de Miley Cyrus.

Vinte anos de carreira, mais de 70 milhões de discos vendidos ao redor do mundo e parcerias com grandes nomes da música como Ray Charles, Ennio Morricone e Charlez Aznavour. Em atividade desde 1993, a cantora italiana Laura Pausini, 39 anos, lança nesta terça-feira, nas lojas de diversos países, o álbum 20 – Greatest Hits, uma coletânea com 38 músicas, divididas em dois discos. É do alto da sua experiência de mercado que Laura se sente confortável para, em entrevista concedida ao site de VEJA durante a suarecente passagem pelo Brasil, há duas semanas, criticar o comportamento de cantoras que seguem a linha bad girls, como Miley Cyrus e Rihanna. “Não gosto quando Rihanna é vulgar, ela é muito bonita, não precisa ficar mostrando o 'popozão' a toda hora”, diz. “Às vezes, lembro mais do clipe do que da canção e, para mim, essa maneira de vender a música é equivocada, especialmente porque ela tem talento.” Sobre Miley, segue no mesmo tom. "Não me interessa que ela esteja nua sobre uma bola de demolição, preferia que o vídeo mostrasse apenas a sua cara e a sua voz, que é linda", diz sobre o clipe de Wrecking Ball. No Brasil, apesar de estar menos em evidência hoje do que na época em que foi trilha das novelas da Globo Esperança (2002), com a música Esperanza, e Caras & Bocas (2009), com Invece No, regravada por ela mesma em português com o título Agora Não, as vendas dos discos continuam em alta. Seu último álbum de estúdio, Inedito, lançado em 2011, conquistou disco de ouro no país, com mais de 20.000 cópias vendidas. A nova compilação, Greatest Hits, será lançada tanto em italiano como em espanhol -- para o mercado latino -- e contará com regravações de sucessos como La Solitudine e Strani Amore, além das inéditas Ramaya, Paola, Se Non Te e Dove Resto Solo Io, além de parcerias com nomes como Kylie Minogue, na também inédita Limpido, e Ivete Sangalo, na canção Le Chose Che Vivi. “Elegi a Ivete porque ela é uma rainha da música pop e eu sou muito fã dela”, diz. Confira abaixo a entrevista com Laura Pausini: Você regravou Le Cose che Vivi em parceria com Ivete Sangalo. Por que Ivete? A Ivete é uma rainha da música pop e eu sou muito fã dela, compro os CDs, DVDs, gosto do seu jeito elétrico de ser. Quando penso em alguma pessoa do Brasil, imagino alguém como ela, forte, quente, sensual e sem medo. Com ela, canto uma canção sobre amizade, que escrevi quando era mais jovem, com versos em português e italiano. O processo de gravação foi longo porque a princípio eu pensei em fazer uma divisão diferente do trabalho final. Eu amo as notas graves da Ivete, quando ela canta baixo. Mas, quando enviei o material para que dissesse o que achava, ela falou que preferia fazer uma versão mais alta, que ainda assim ficaria mais baixa que a minha e acabei concordando com ela. Ivete cantou em italiano também, muito bem aliás, e em espanhol. Mal vejo a hora de me apresentar ao vivo com ela. Cantar em idiomas diferentes é uma receita para o sucesso internacional? Depende muito. Por mim, eu cantaria só em português no Brasil, mas as pessoas da minha gravadora não gostam da ideia, preferem que eu cante em italiano, porque nem sempre cantar no idioma do país onde você está significa uma garantia de sucesso. Evidentemente, é uma honra cantar no idioma do meu país, representar a minha terra. Mas, mesmo assim, gostaria de ter mais músicas em português, como Agora Não, canção que às vezes canto quando estou em turnê. O português é um idioma muito sonoro, pelo qual sou apaixonada. Na música, parece que o inglês é a língua universal... Sim, especialmente para a nova geração, que é muito interessada na música americana. E o idioma realmente ajuda na divulgação. Mas, às vezes se você for traduzir alguma música famosa em inglês, fica espantado. “Mas do que fala essa gente?” (risos). Eles focam mais no conceito geral da canção. Na Itália, os músicos são mais preocupados com a letra. Lá, acho que parte do sucesso das minhas canções é devido ao que dizem. Como você vê o atual cenário da música? Você acha que artistas como Miley Cyrus e Rihanna estão apelando mais para a sensualidade do que para a própria música como forma de se promover? As duas têm algo que me agrada muito: a voz. A Rihanna tem uma voz que entra na cabeça da gente e que é difícil de esquecer. Isso é talento, somente. Não gosto quando é vulgar, ela é muito bonita, não precisa ficar mostrando o “popozão” a toda hora. Às vezes, lembro mais do clipe do que da canção e, para mim, essa maneira de vender a música é equivocada, especialmente porque ela tem talento. Algumas artistas precisam se concentrar em outra coisa que não a voz, porque não têm talento. Miley Cyrus saiu agora com Wrecking Ball, que é uma canção muito bonita. Não me interessa que ela esteja completamente nua sobre uma bola de demolição, eu gosto da música, pois vivi algumas coisas que ela canta, sinto o significado das palavras. Pessoalmente, não gosto que ela apareça nua, preferia que o vídeo mostrasse apenas seu rosto e a sua voz, que é linda. O mundo da música é complicado, pois os jovens querem sempre coisas novas, mas o novo de agora não é novo de fato. Faz anos que olhamos seios, traseiros, pernas, vozes, rostos, não existe novidade no que está se fazendo. A grande aposta é que o escândalo pode dar o que falar, e música para mim não é escândalo.​ Por que a música romântica italiana faz tanto sucesso entre os latinos? Não quero saber por quê. Faz vinte anos que eu me pergunto: “Por que as pessoas escutam a minha música e não a de Giorgia Todrani? Por que não a de Elisa Toffoli?”, que são cantoras maravilhosas e não têm a mesma resposta do público. Acredito que é sorte, é Deus, é a coincidência, não sei exatamente o porquê. Você teve músicas em novelas da Rede Globo. De que forma isso a ajudou a deslanchar no Brasil? A novela é uma grande oportunidade para o cantor divulgar a sua música. Em alguns países da Europa, a nova geração não gosta de novela, na Itália não existe novela como no Brasil, apenas séries de TV. ​Como foi feita a seleção das músicas para o Greatest Hits? Foi difícil, pois em vinte anos de carreira eu somei cerca de 200 canções. Eu tenho as minhas favoritas, que nem sempre são as mesmas de que as pessoas mais gostam, então fiz uma seleção ampla, que a minha gravadora na Itália vetou, pois a seleção daria quatro CDs e o pacote de Greatest Hits sairia muito caro para o público. Depois de vários cortes, decidi pinçar duas canções de cada disco que viraram singles e juntar duetos com artistas que são meus amigos ou que representaram uma parte importante da minha vida profissional. No fim, são 38 canções e dois CDs. Você é de fato conhecida por fazer duetos com grandes nomes da música, como Ray Charles e Charles Aznavour. Qual você considera o mais marcante? Marcantes são sempre aqueles que são diferentes do meu estilo, como Ivete Sangalo, Marc Anthony e Andrea Bocelli. Mas o que provavelmente é o maior de todos, que não está no CD pois foi feito ao vivo e não foi registrado, foi com Luciano Pavarotti. Quando ele canta, você é empurrado a 2, 3 quilômetros de distância (risos), pois a voz é muito potente. Quando ele morreu, ficamos com muita saudade, pois foi um grande nome em tudo, uma ótima pessoa. Com quais outros brasileiros você gostaria de fazer uma parceria? Vários. Marisa Monte, Caetano Veloso, Ed Motta, gosto muito também da voz do Daniel, Ana Carolina, Seu Jorge. E o Michel Teló? (risos) Ele é conhecido na Itália. No ano passado, eu queria matá-lo. Por muito tempo, eu não dormia, pois martelava na cabeça o refrão, “Ai, se eu te pego / Ai, se eu te pego” (risos). Fala para ele: “Ai, se eu te pego, vou te matar”. Mas escreva aí que gostaria de conhecê-lo para dar um beijo, porque gosto dele. Em vez de simplesmente compilar os sucessos de sua carreira, o disco duplo tem faixas remasterizadas e até regravadas para a ocasião. Por quê? Fiquei interessada em fazer novas releituras de músicas antigas. Há vinte anos, quando uma coletânea desse tipo saía, era mais bonito juntar as músicas originais, mas hoje você pode conseguir essas versões originais em questão de minutos na internet. Então, achei que seria mais agradável para os fãs e artisticamente interessante para mim propor uma nova sonoridade para as canções mais antigas. E a melhor maneira de fazer isso era convidar pessoas, de diferentes países e de grande excelência musical, para dar outro toque a elas. FONTE: VEJA.COM

terça-feira, 12 de novembro de 2013

Nova coletânea reúne áudios raros e covers dos Beatles.

Uma nova coletânea, um CD duplo e um LP dos Beatles foi lançado nesta segunda-feira (11) com interpretações inéditas que o icônico quarteto gravou ao vivo para a c emissora britânica BBC nos 60. On Air - Live At The BBC - Volume 2, tem 63 canções e sai acompanhado de um livreto de 48 páginas. O álbum inclui 37 versões do grupo com alguns de seus primeiros sucessos e versões nunca publicadas até agora, além de 23 gravações com conversas e brincadeiras entre os membros da banda, gravadas entre 1963 e 1964. Em On Air estão dez canções que nunca foram nunca gravadas pelo grupo para a gravadora EMI no anos 60, e duas delas nunca foram registradas, uma versão de Beautiful Dreamer e I'm Talking About You, de Chuck Berry. Este álbum complementa o que foi publicado há quase vinte anos, em 1994, On Air - Live At the BBC, que alcançou o número um de vendas no Reino Unido. Também há neste segundo disco diferentes versões de seis raridades incluídas no disco de 1994 como Lucille de Little Richard, Memphis, Tennessee de Chuck Berry, The Hippy Hippy Shake de Chan Romero, I Got a Woman de Ray Charles e duas músicas de Carl Perkins, Glad All Over e Sure To Fall. Outra das surpresas deste novo lançamento é o tributo da banda ao programa de música pop da BBC, o mais importante no começo dos anos 60: Happy Birthday, Dear Saturday Clube. On Air inclui gravações da BBC de 30 canções das mais queridas do catálogo dos Beatles, entre eles cinco números um e canções como I Saw Her Standing There, Please Mister Postman ou And I Love Her. Da mesma forma que o primeiro álbum duplo de 1994, este lançamento contém áudio dos quatro de Liverpool conversando com os DJs Brian Matthew e Alan Freeman e com os locutores Lee Peters e Rodney Burke. Os Beatles tocaram um grande leque de canções nas 275 participações que fizeram na BBC entre março de 1962 e junho de 1965. Só em 1963, estiveram em 39 programas de rádio e em um só dia chegaram a gravar 18 canções em uma sessão de menos de sete horas, em que havia pouquíssima margem para corrigir erros. FONTE: UOL

segunda-feira, 11 de novembro de 2013

Com novo disco, baterista do Queen diz sentir saudade de Freddie Mercury.

O músico Roger Taylor, o lendário baterista do Queen, buscou com seu mais recente álbum solo, "Fun on Earth", que será lançado nesta segunda-feira, criar um trabalho "eclético", que ele mesmo compara a uma "montanha-russa". O quinto projeto solo de Taylor será lançado junto com a coleção completa de seus catálogos, "The Lot", que reúne seus cinco álbuns de estúdio, três com The Cross - a banda que fundou em 1987, quatro singles e versões inéditas. Em entrevista à Agência Efe em Londres, o músico reconhece que "sente saudades" do carismático Freddie Mercury e se confessa "orgulhoso" de ter feito parte da lendária Queen, que arrasou nos anos 70 com sucessos como "Sheer Heart Attack" (1974) e "Night At The Opera" (1975). Taylor fala de "Fun on Earth" visivelmente esperançoso, mas confessa que está inquieto esperando ver a reação do público, que levará em conta para decidir se embarca ou não em uma turnê: "Qualquer músico que diz que toca para ele mesmo, mente", garante. Gravado no estúdio Priory, as 13 canções foram gestadas durante um "longuíssimo" período de cinco anos nos quais o cantor e baterista trabalhou "muito, mas sem pressões" com a ambição de criar músicas "que fossem muito diferentes entre si". "Cada canção é totalmente diferente das outras, mas é exatamente o que eu queria. Tinha em mente um álbum eclético e que fosse como uma montanha-russa", disse Taylor, um dos "pulmões" do Queen e autor de clássicos como "Radio Ga Ga" e "A Kind of Magic". Com seis décadas de trajetória, o músico aproveitou a conjuntura para "regravar" a seu gosto "Small", música do Queen e Paul Rodgers que não o tinha agradado a princípio, e arrancou críticas promissoras com "Sunny Day", o primeiro single. Taylor ficou muito à vontade para falar contra a política britânica em "The Unblinking Eye", uma canção escrita "quando este país era um terrível desastre" há três anos. "Continua sendo agora, mas não está tão mal. Na época tinha a sensação de que alguma coisa tinha se quebrado; que os cidadãos não tinham nenhum poder. Agora os políticos tiveram que escutar", disse. Com "The Lot" admite sua "satisfação" ao ter todo seu trabalho "em uma caixa" e diz que sente que "encerra um ciclo". "Agora me sinto mais com os pés na terra, completo, e não digo que não vou fazer nada mais depois, mas agora tudo está em uma caixa e para mim é muito satisfatório", confessou Taylor, que com os anos acredita que é "melhor músico, mais maduro e muito mais crítico". "'The Lot' é obviamente muito mais pessoal do que qualquer trabalho do Queen, o produto de quatro pessoas muito diferentes", comentou Taylor. Ainda o surpreende pensar que se passaram 22 anos desde a morte de Freddie Mercury: "Sinto saudades de sua presença. Vivíamos tão perto, sabíamos o que o outro pensava. Frequentemente tenho a sensação que ele está ali na esquina", admitiu Taylor, para quem "sair em turnê" com ele era "um trabalho completo". Sobre Mercury, Taylor disse que o cantor "teria adorado" Adam Lambert, o ex-participante de "American Idol", escolhido por ele e pelo guitarrista Brian May para tocar com o Queen. "Freddie teria dito: 'Deus, seu tom vocal é incrível. Era louco por Prince e adorava Michael Jackson; era muito generoso com o que o agradava", lembrou o baterista. Outro dos projetos que mantém Taylor ocupado é a turnê de The Queen Extravaganza, banda cover que está agora no Reino Unido e que é um projeto pessoal de Taylor. Após ver "muitíssimas bandas ruins, covers, todas com perucas encaracoladas e bigodes colados, que pareciam uma piada", Taylor pensou que o melhor era formar um grupo "fantástico, que não tivesse que parecer com a gente, cada um com sua personalidade, mas que representassem nossa música de maneira brilhante". Também não descarta um novo álbum com material inédito do Queen, no qual trabalha atualmente com Brian May: "Há algumas coisas que gravamos juntos e não terminamos ou que não nos pareceu suficientemente bom; deve ter quatro ou cinco canções que as pessoas não ouviram", finalizou Taylor. FONTE: UOL

sexta-feira, 8 de novembro de 2013

Buena Vista Social Club fará sua última turnê internacional em 2014.

O grupo de música tradicional cubana Buena Vista Social Club realizará sua última turnê internacional a partir do segundo semestre de 2014 sob o título "Adiós Tour", com uma série de shows nos quais interpretarão antigos sucessos e novas músicas de seu repertório, informou nesta quinta-feira (7) a imprensa local. A turnê se estenderá até 2015 e o encerramento será uma apresentação em Havana, cidade onde surgiu o grupo em 1997, a partir de uma ideia do produtor musical americano Ray Cooder de reunir e relançar lendas da música cubana como Compay Segundo, Ibrahim Ferrer, Rubén González, Cachaito López, Manuel Galbán e Pio Leyva. "Queremos que nossa música perdure no tempo e que sigamos encantando o mundo; e isto é o que conseguimos com nossos shows. Foi uma parte incrível da minha vida e da minha carreira", disse Omara Portuondo, a "diva" do Buena Vista Social Clube, citada pelo portal "Cubarte". A "Adiós Tour" oferecerá, além de grandes clássicos, canções inéditas e versões de populares músicas cubanas, integrados a seu repertório repleto de homenagens a muitos dos grandes músicos que contribuíram com a história do grupo. O projeto, vencedor de um prêmio Grammy, vendeu milhões de cópias e, em 1998, o cineasta alemão Win Wenders gravou um documentário que registrou a viagem dos lendários músicos por Cuba e as apresentações em Amsterdam e no Carnegie Hall, em Nova York. Sob a direção musical do trombonista Jesus 'Aguaje' Ramos, líder da banda, a turnê de despedida tentará sintetizar mais de mil concertos do grupo, que envolveram mais de 40 músicos nos últimos 16 anos. Os shows terão as participações de músicos que participaram do disco e do filme "Buena Vista Social Club", como o guitarrista Eliades Ochoa, Omara Portuondo, o trompetista Manuel "Guajiro" Mirabal e o alaudista Barbarito Torres, junto a outros que lhes acompanharam durante anos. Apesar de alguns membros da primeira formação do Buena Vista já terem falecido, o grupo continuou trabalhando com vários de seus músicos originais e outros jovens que se uniram ao projeto. Após apresentações em várias cidades dos Estados Unidos, a famosa banda cubana está atualmente uma nova turnê pela Europa, que começou em Londres e passará por Finlândia, Suíça, Espanha, França, Grécia, Holanda, Estônia e Áustria. FONTE: UOL

quinta-feira, 7 de novembro de 2013

Janis Joplin recebe estrela póstuma em Hollywood.

A lendária cantora americana Janis Joplin, morta em 1970 de overdose aos 27 anos, ganhou nesta última segunda-feira (4) uma estrela póstuma no Hollywood Boulevard, na presença de sua família.
Joplin, que teria completado 70 anos em 2013, "é uma figura lendária e seus fãs em todo o mundo vão lembrar para sempre de suas canções", declarou a responsável pela "Calçada da Fama", na Câmara de Comércio de Hollywood, Ana Martinez. A cantora recebeu a estrela 2.510 colocada na célebre calçada, uma das principais atrações turísticas do histórico bairro do cinema em Los Angeles. Durante a cerimônia, que contou com a presença de Michael e Laura, irmãos da artista, o cantor Kris Kristofferson interpretou o sucesso "Me and Bobby McGee". Janis Joplin, que lançou quatro discos em sua curta carreira e cantou no Festival de Woodstock, em 1969, também é conhecida pelas canções "Down on Me", "Summertime", "Cry Baby" e "Mercedes Benz". FONTE: UOL

quarta-feira, 6 de novembro de 2013

Britney Spears lança segundo single de seu novo álbum "Britney Jean".

Britney Spears lançou nesta segunda-feira (4) "uma canção extremamente especial" para ela, a balada "Perfume", coescrita junto com a compositora australiana Sia e que servirá como segundo single de antecipação de seu oitavo disco de estúdio, "Britney Jean". "Fala de algo muito próximo que, além disso, pode acontecer com qualquer um. Acho que todo mundo viveu, situações de insegurança durante uma relação que nos transformam em uma pessoa mais vulnerável", explicou a cantora americana na nota enviada aos meios de comunicação. Diferentemente da batida eletrônica e da superprodução de "Work Bitch", o primeiro single, Spears oferece em "Perfume" um som mais íntimo e direto, apesar de ter contado novamente com Willi.i.am como produtor. Apenas em 3 de dezembro os seguidores da cantora poderão adquirir o novo disco, no qual participaram outros colaboradores destacados, como Naughty Boy e William Orbit (produtor de "Ray of light", de Madonna), entre outros. "Britney Jean" sucederá "Femme Fatale" (2011) e deve coincidir com a estreia de seu espetáculo em Las Vegas, nos EUA. FONTE: UOL

terça-feira, 5 de novembro de 2013

No Reino Unido, Rihanna iguala recorde de Beatles e Elvis.

Mais uma vez, foi acertada a parceria entre Rihanna e Eminen. A dupla atingiu a liderança nas paradas britânicas com The Monster, parte do novo disco do rapper americano, Marshall Mathers LP 2, previsto para 4 de novembro, de acordo com a Official Charts Company, empresa responsável por esse levantamento. Com o desempenho da faixa, a caribenha atinge uma marca que antes só pertencia a Elvis Presley e aos Beatles: a de emplacar um primeiro lugar nas paradas do Reino Unido por sete anos seguidos. The Monster também conseguiu outro feito: o de tirar os meninos do One Direction do topo das paradas, onde eles haviam se fixado nas últimas semanas com Story of My Life, agora na quarta posição. O segundo lugar do ranking ficou com Royals, da neozelandesa Lorde. E o terceiro, com Eat Sleep Rave Repeat, do FatboySlim. O último dueto de Rihanna e Eminem foi Love The Way You Lie, canção que alcançou a vice-liderança das paradas britânicas em 2010. A música se tornaria um dos singles mais vendidos de todos os tempos no Reino Unido, com mais de 1.150.000 de cópias comercializadas. The Monster é o oitavo topo no Reino Unido tanto de Rihanna quanto de Eminem, que também vende bem na terra da rainha. FONTE: VEJA.COM

segunda-feira, 4 de novembro de 2013

Eminem vence primeiro You Tube Music Awards como artista do ano.

O primeiro You Tube Music Awards premiou na noite deste domingo (3) o rapper Eminem como melhor artista do ano, poucos dias antes do lançamento do seu oitavo álbum The Marshall Mathers LP 2. Na disputa estavam Justin Bieber, Katy Perry, Macklemore & Ryan Lewis, Nicki Minaj, One Direction, PSY, Rihanna, Taylor Swift. Já Macklemore & Ryan Lewis foram coroados como o vídeo revelação do You Tube deste ano. A cantora country Taylor Swift ganhou o prêmio Fenômeno YouTube com o hit "I Knew You Were Trouble". A estatueta foi recebida pelas fãs dela. O vídeo do ano foi para as garotas de Girls' Generation com o clipe do hit "I Got A Boy". Na disputa estavam Epic Rap Battles Of History? – "Barack Obama vs Mitt Romney", Demi Lovato – "Heart Attack", Justin Bieber (feat. Nicki Minaj) – "Beauty And A Beat", Lady Gaga – "Applause", Miley Cyrus – "We Can't Stop", One Direction – "Best Song Ever", entre outros. O título inovação do ano foi para "See Me Standing" de DeStorm. Por fim, o vídeo resposta do ano foi para Lindsey Stirling e Pentatonix por sua opinião sobre '"Radioactive". Com um toque de bizarrice e muitas reclamações no Twitter, a premiação foi apresentada por Jason Schwartzman e Reggie Watts, com shows de Eminem, Lady Gaga e Arcade Fire -- todas as atrações estão prestes a lançar disco e têm na plataforma um número grande de visualizações. Gaga, por exemplo, apresentou pela primeira vez a performance da música "Dope" - que é bem parecida com o clipe já divulgado anteriormente. Logo após a apresentação dela na prêmiação, o vídeo já estava disponível no You Tube. O cineasta Spike Jonze , que já dirigiu clipes para Arcade Fire e Beastie Boys, foi escolhido como diretor criativo do evento, que teve duração de cerca de 90 minutos e transmitido via streaming para todo o mundo. A votação foi aberta no site do YouTube. Os fãs podiam votar nos seus favoritos compartilhando os vídeos oficiais dos indicados no Google+, Twitter ou Facebook. Antes da premiação, às 17h, aconteceram no Brasil e em mais quatro cidades os shows que antecedem a cerimônia de premiação, em Nova York. Direto da Marina da Glória, no Rio de Janeiro, os artistas Thiaguinho, Anitta, DJ Leo Justi, Mc Guimê, Mc Lon, MC Gui e Mc Rodolfinho se apresentaram no evento. Em paralelo, o site também teve apresentações exclusivas direto de Moscou, Tóquio, Seul e Londres. FONTE: UOL

sexta-feira, 1 de novembro de 2013

Venda de discos nos EUA tem pior desempenho desde 1999; Katy Perry lidera.

A venda de álbuns nos EUA na última semana atingiu seu menor nível desde que a revista Billboard começou a publicar uma lista sobre isso, em 1999, ficando em 4,5 milhões de unidades. As vendas de álbuns físicos e digitais neste ano têm sido sistematicamente inferiores às do ano passado, em parte porque os ouvintes estão encontrando novas plataformas digitais para consumir música, muitas delas gratuitas. No período de uma semana encerrado em 27 de outubro, a liderança ficou com o novo álbum de Katy Perry, "Prism", que vendeu 286 mil cópias, segundo dados da Nielsen SoundScan. O álbum se beneficiou do sucesso da faixa "Roar", que lidera a lista de singles Billboard Hot 100. Outros estreantes na lista Billboard 200 nesta semana incluem o EP "Better Together", da banda feminina Fifth Harmony, em sexto lugar; "Suffering From Sucess", do DJ Khaled, em sétimo; e "Burials", do AFI, em nono. FONTE: UOL