Ariana Grande revela que já está pronta para gravar o terceiro álbum

Ariana Grande revelou, em entrevista à rádio britânica "Capital FM", que já está pronta para trabalhar no próximo álbum de estúdio. "Eu o amo, estou muito orgulhosa dele", disse a cantora sobre "My Everything", que foi lançado na última segunda-feira (25). "Têm sido uma experiência incrível, e eu sinto como se já quisesse começar o próximo, sabe? Está no mercado, meu trabalho acabou, e estou pronta para começar de novo!" A americana alcançou sucesso mundial com o segundo disco, que já revelou os singles "Problem (feat. Iggy Azalea)" e "Break Free (Feat. Zedd)", e conta com parcerias de Big Sean, The Weeknd, Childish Gambino e muito mais. FONTE: VAGALUME

Gloria Estefan vai ser tema de musical da Broadway em 2015

A Broadway estreará no próximo ano um musical baseado na vida da cantora Gloria Estefan e de seu marido, o músico e produtor de cinema e TV Emilio Estefan, anunciaram produtores do espectáculo. "On your feet!" entrará em cartaz em 5 de novembro de 2015 e narrará a história do casal e a carreira da cantora, desde que deixou Cuba até alcançar o sucesso internacional. O casal está trabalhando com a Organização Nederlander e o produtor Bernie Yuman e já iniciou uma busca internacional por novos talentos para interpretar os papéis principais. Devem ser realizados testes, em setembro, nas cidades de Miami e Nova York. "Encontrar os intérpretes certos para contar nossa história no palco da Broadway é o passo mais importante neste projeto", declarou Gloria Estefan, de 56 anos, em um comunicado. "Nossa trajetória começou em Miami, uma cidade que serviu de inspiração para ambos, e sentimos que essa cidade é um pilar em nossa busca pela próxima geração de grandes talentos", acrescentou. O espetáculo será o último de uma série de musicais na Broadway, entre eles "Beautiful – The Carole King musical" e “Jersey Boys", sobre o grupo dos anos 1960 The Four Seasons. Gloria Estefan, uma das artistas latinas mais bem sucedidas nos Estados Unidos, vendeu mais de 100 milhões de discos em todo o mundo e conquistou sete prêmios Grammy. O musical será dirigido por Jerry Mitchell, duas vezes ganhador do prêmio Tony, o Oscar do teatro norte-americano. FONTE: G1

Shakira terá de indenizar cantor dominicano por plágio

Um dos maiores hits da colombiana Shakira, Loca, de 2010, é plágio, determinou o juiz federal de Nova York Alvin Hellerstein. Na decisão publicada nesta quarta-feira, o juiz afirma que tanto Loca quanto a música que inspirou Shakira, Loca con su Tíguere, do dominicano Eduard Edwin Bello Pou, mais conhecido como El Cata, são cópias ilegais de uma canção do dominicano Ramón Arias Vázquez, cujos direitos são da produtora Mayimba Music. Durante o processo, Arias disse ter escrito a música entre 1996 e 1998. Ele chegou a interpretá-la em uma sessão no tribunal. A canção foi registrada em uma fita cassete apresentada no processo. O juiz ordenou que as partes negociem e apresentem ao tribunal até o dia 29 de agosto um documento feito em conjunto no qual informem a indenização por danos à produtora Mayimba. Na mesma decisão, datada de 19 de agosto, o magistrado convoca os advogados da Mayimba e os da produtora Sony, que lança os álbuns de Shakira, para uma nova audiência em 8 de setembro para discutir os passos seguintes no caso. Loca foi o primeiro single do disco Sale el Sol, lançado em 2010. O álbum alcançou os primeiros lugares nas rádios da América Latina, Europa e Estados Unidos e vendeu mais de cinco milhões de cópias. Confira abaixo ps clipes das músicas ​Loca e Loca com su Tíguere. A canção de Arias Vázquez não foi divulgada. FONTE: VEJA.COM

Phil Collins sai da aposentadoria e Genesis terá nova coletânea

Como já era esperado, o baterista e cantor Phil Collins resolveu sair da aposentadoria. Pouca gente engoliu a história de que “dores nas costas'' o obrigaram a deixar os palcos e o Genesis em 2010. Realmente ele realizou uma cirurgia na coluna naquele ano, mas ainda assim houve dúvidas quando ao real motivo de anunciar a parada. Agora, aos 63 anos de idade, pretende cantar em um show beneficente em Miami, em dezembro próximo, mas desvia do assunto quanto a uma turnê solo com seus principais sucessos. Ok, nada de novo, outros tantos veteranos anunciaram a retirada da vida pública para voltar mais de uma vez. Ozzy Osbourne, voclaista do Black Sabbath e com consolidada carreira solo, fez isso em 1992, para três anos depois dizer que não conseguia ficar em casa e voltar a fazer shows solo – e com o Black Sabbath original, dois anos depois. Três sites especializados em em música da Inglaterra publicaram notas nos últimos dias especulando sobre uma eventual volta do Genesis em sua formação trio (Collins, Mike Rutherford e Tony Banks) para uma turnê mundial, com a chance de ao menos um show com as presenças de Peter Gabriel (vocal) e Steve Hackett (guitarra), reeditando com os outros três a formação clássica, que durou apenas quatro anos ( de 1971 a 1975). Infelizmente, tudo não passa de especulação.

A formação clássica, separada desde a saída de Gabriel, em 1975, só se reuniu duas vezes desde então. Ao vivo, tocou em um evento especial em Milton Keynes, na Ingletarra,no dia 2 de outubro de 1982. Hackett tocou em apenas músicas. Depois, somente em 1999 houve novo encontro. O quinteto gravou uma versão atualizada para o clássico “Carpet Crawlers'', inserida na coletânea “Turn It On Again: The Hits'', lançada no mesmo ano. Gabriel declarou no ano passado ao site da BBC, emissora pública britânica, que a importância do Genesis para o rock talvez não permitisse uma volta ao passado, justamente para que a aura de música de qualidade não sofresse um abalo. A declaração não parece muito firme, de modo que uma reaparição do quarteto não pode ser totalmente descartada. O anúncio do show beneficente de Phil Collins e a torrente de boatos a respeito de uma ainda improvável reunião do Genesis coincide com a notícia de que nova coletânea da banda deve chegar ao mercado no final do ano. “R-Kive'' será lançada em formato de CD tripo, embalada em uma caixa com livreto e fotografias. O diferencial é que não conterá apenas músicas da banda, mas também alguns sucessos das carreiras solo de todos os seus principais integrantes, além de músicas do Mike + The Mechanics, projeto paralelo de Rutherford. FONTE: UOL

Madonna trabalh​a em música “super e​stranha”, diz Diplo

De acordo com Diplo, Madonna está trabalhando numa canção “super estranha”. O produtor esteve em estúdio em três ocasiões com a estrela, que atualmente trabalha no seu 13º disco. “Uma das músicas é super estranha”, disse Diplo, em recente entrevista à Billboard americana. “Uma vez no estúdio nós ficamos um pouco bêbados, ela começou a improvisar e fizemos uma música com isso. Acredito que será um divisor de águas.” Recentemente, Diplo contou como conheceu Madonna e como se sente ao estar em estúdio com a rainha do pop. “Eu a conheci por causa de seus filhos e então ela me convidou para uma festa. Nós acabamos compondo sete músicas juntos. Geralmente eu não me sinto pressionado a escrever hits, mas quando se trata de um artista deste calibre, é óbvio que eu quero extrapolar os limites e superar a mim mesmo.” Madonna vem trabalhando no álbum durante todo o ano de 2014 e esteve em estúdio com artistas como AVICII, Natalia Kills e MoZilla – compositor do hit “Wrecking Ball”, de Miley Cyrus. FONTE: BILLBOARD BRASIL

Calvin Harris é​ o DJ mais bem pago ​do mundo

Calvin Harris é, de acordo com o ranking publicado pela revista Forbes, o DJ mais bem pago do mundo. A lista, que tem 13 nomes, traz o escocês na 1ª posição, com faturamento anual de US$ 66 milhões, seguido por David Guetta, com US$ 30 milhões, e AVICII, com US$ 28 milhões. Harris, que também ficou no topo em 2013, fez mais de 120 apresentações no período de um ano. O artista construiu seu nome com shows regulares em Las Vegas e por meio de parcerias com grandes nomes da música pop, como Rihanna e Kesha. Confira a lista completa: 01. Calvin Harris - US$ 66 milhões/ 02. David Guetta - US$ 30 milhões/ 03. AVICII - US$ 28 milhões/ 04. Tiësto - US$ 28 milhões/ 05. Steve Aoki - US$ 23 milhões/ 06. Afrojack - US$ 22 milhões/ 07. Zedd - US$ 21 milhões/ 08. Kaskade - US$ 17 milhões/ 09. Skrillex - US$ 16,5 milhões/ 10. Deadmau5 - US$ 16 milhões/ 11. Hardwell – US$ 13 milhões/ 12. Armin van Buuren – US$ 12 milhões/ 13. Steve Angello – US$ 14 milhões/ FONTE: BILLBOARD BRASIL

25 anos sem Raulzito: Entenda por que o "maluco beleza" continua entre nós

A cena é comum e independe de quem estiver no palco. Basta o primeiro intervalo entre músicas para surgir o brado, sempre impositivo e a plenos pulmões: "Toca Raul!". Seja por brincadeira ou desejo sincero, o pedido reinante das plateias mostra que a figura do cantor baiano, cuja morte completa 25 anos na próxima quinta-feira (21), ainda permanece perene na música e no imaginário do brasileiro. Nascido em Salvador, em 1945, Raul Santos Seixas foi uma dos nomes mais importantes na popularização do rock no Brasil. Eclético e adepto da filosofia ocultista de Aleister Crowley, trouxe um olhar ao mesmo tempo reverente e iconoclasta sobre ritmo de Elvis Presley. Ao rock clássico, que dominava como ninguém, fazia questão de adicionar elementos regionais, como o balanço nordestino do baião e os acordes da música caipira e ate do choro. Mesmo 25 anos depois de morrer, Raul é um dos artistas mais queridos e regravados do Brasil. Tem uma legião de seguidores e coleciona fãs famosos. Desde os desafetos Lobão e Caetano Veloso –que brigaram por sua causa–, passando por Lucas Santtana, Pitty e os sertanejos Zezé di Camargo e Luciano. Até Bruce Springsteen já rendeu homenagem a Raulzito, ao abrir sua última turnê no Brasil, em 2013, com "Sociedade Alternativa". Nos cinemas, Seixas foi tema de um documentário do diretor Walter Carvalho, em 2012, sucesso de crítica. Atualmente, pode ser visto no longa "Não Pare na Pista", cinebiografia do amigo e parceiro espiritual Paulo Coelho, na pele do ator Lucci Ferreira. Clássicos da música brasileira e também de uma mudança de paradigma geracional, "Ouro de Tolo", "Mosca na Sopa", "Metamorfose Ambulante" e "Maluco Beleza" jamais deixaram de encontrar ecos nas rádios, nos discos físicos e nas playlists da internet –e dificilmente um dia deixarão. Entenda a seguir por que o pai da Sociedade Alternativa continua entre nós.

DOCUMENTÁRIO - Dirigido por Walter Carvalho, "Raul, o Início, o Fim e o Meio" (2012) reconta em minúcias o percurso de Raul Seixas por meio de depoimentos de parentes, amigos, parceiros e jornalistas. Foram 200 horas de entrevistas com 94 pessoas. Em uma entrevistas, com Paulo Coelho, uma mosca pousa solenemente na face do escritor, entrevistado em sua casa na Suíça. "Interessante, não há moscas em Genebra. É Raul", brinca. Bruce toca Raul - Bruce Springsteen havia se apresentado pela última vez no Brasil em 1988, um ano antes da morte de Raul Seixas. A espera teve fim em outubro de 2013, simplesmente ao som de "Sociedade Alternativa", executada com acento gospel e com direito a um macarrônico –porém esforçado—português do autor de "Born to Run". Bruce, que tem o costume de tocar músicas de artistas locais, pediu sugestão ao jornalista Álvaro Pereira Júnior, que sugeriu Raul após consultar o amigo e também jornalista André Forastieri. Filme sobre Paulo Coelho - Dirigido por Daniel Augusto, o longa "Não Pare na Pista" estreou nesta quinta, com a história do escritor e parceiro musical de Raul Seixas, um dos vendedores de livros do mundo. Focado na adolescência, juventude e atualidade do autor carioca, o filme mostra o encontro dos dois, nos anos 1970, amizade com tons de misticismo que teve como frutos músicas como "Al Capone", "Sociedade Alternativa" e "Eu Nasci Há 10 Mil Anos Atrás". Nas telas, Raul é interpretado pelo ator Lucci Ferreira. Bloco Toca Rauuul - Criado por um grupo de amigos em 2011, o bloco carioca Toca Rauuul faz, no Carnaval no Rio, releituras de Raul Seixas em ritmos como frevo, samba, marchinha e maracatu. A festa reúne cerca de 20 mil foliões na Praça Tiradentes, centro da capital fluminense. Com um forte apelo visual, com figurinos, adereços, bonecos e efeitos visuais, os foliões atravessam todas as fases da carreira do músico. Jimi Hendrix, Bob Marley e até Carlos Gomes também entram na dança.

Tributo no Rock in Rio - O show em homenagem a Raul Seixas mostrou a vitalidade dos versos do artista na última edição do festival Rock in Rio, em 2013. Com ares de culto, a apresentação no palco Sunset reuniu Detonautas, Zeca Baleiro e Zélia Duncan, que emularam clássicos e o espírito do baiano. "Se ele estivesse vivo estaria nas ruas se manifestando com o povo brasileiro", disse no palco o vocalista Tico Santa Cruz, do Detonautas, em um exercício de adivinhação referente à onda de protestos que tomou conta do país no ano passado. Musical infantil - Atualmente em cartaz em São Paulo, o musical "Mania de Explicação", adaptação do livro homônimo da escritora Adriana Falcão, é um mergulho em um mundo lúdico de contos de fada, palhaços e colombinas. A peça, que tem Luana Piovani no elenco, traz Raul Seixas na trilha sonora. A ideia foi do diretor Gabriel Villela, que deu caráter lúdico a canções como "Caubói Fora da Lei", "Medo da Chuva" e "Metamorfose Ambulante", retomando a ideia de "Carimbador Maluco", composta por Raul para o especial "Plunct, Plact, Zuuum", da Rede Globo. Show de Lucas Santtana - Nome da nova geração da MPB, Lucas Santtana apresentou no Sesc Santo André, em janeiro deste ano, o repertório consagrado de Seixas, mas convertido em ritmos jamaicanos. Nas novas versões, "Cowboy Fora da Lei", "Carimbador Maluco" e "Mosca na Sopa" ganharam a malemolência do dub, ska, reggae e dance hall. "Como todo adolescente, passei por fases em que ouvi muito alguns ícones, como Raul e Bob Marley. Não tem como não ser influenciado por essas referências eternas. Tive certo medo dos fãs do Raul, mas muitos entram na onda", disse o cantor na época. Homenagem de Zezé di Carmargo e Luciano - Zezé di Camargo nunca escondeu sua admiração por Raul Seixas. Em sua casa, mantém uma coleção que inclui todos os álbuns do baiano em vinil. Nos anos 1990, ao lado do irmão Luciano, chegou a incluir "Tente Outra Vez" no repertório da dupla. Este ano, os sertanejos foram além, lançando a faixa "Teorias de Raul", que também dá nome ao seu álbum mais recente. "Não diga que a canção está perdida/Porque tudo pode ser melhor do que já foi/Pra renascer você de novo em minha vida/Eu hoje vivo o ontem esperando o depois", cantam no tributo, de ar mais romântico. Abertura de novela - A versão original de "Tente Outra Vez" foi escolhida para ser o tema de abertura da novela "Vitória", da Rede Record, que estreou em junho. Uma espécie de homenagem aos 25 anos da morte do baiano. Assim como a música de Raul, incluída no álbum "Novo Aeon" (1975), o folhetim é centrado em histórias de superação. O restante da trilha sonora, no entanto, vai por outros caminhos, um tanto truncados, com músicas de Jorge Vercillo, Fábio Jr., Engenheiros do Hawaii e Dr. Sin. FONTE: UOL

30 anos do sax mais sexy de todos os tempos

Ontem (18) a linha de saxofone mais romântica de todos os tempos completou 30 primaveras. Estamos falando do clássico “Careless Whisper'', de George Michael. Ou, mais precisamente, da dupla Wham!, da qual o cantor fazia parte no início da carreira. Trilha-sonora de incontáveis filmes, novelas e comerciais, se tornou sinônimo de sedução e romantismo, em grande parte por causa da introdução inesquecível. Mas se todo mundo sabe assobiar a canção, pouca gente sabe o que há por trás dela. Pensando nisso, listamos alguns fatos sobre “Careless Whisper''. 1-É o único single do Wham! que George Michael escreveu em parceria com Andrew Ridgley, o outro integrante da dupla. Paradoxalmente, a música foi a primeira a sair como “Wham! Incluindo George Michael'' e pouco depois como um single solo do cantor. 2-Os dois compuseram a canção em 1981, três anos antes do lançamento, quando George trabalhava como lanterninha num cinema. Segundo ele, a parte emblemática do saxofone foi feita mentalmente no ônibus a caminho de casa. 3-Uma primeira versão foi gravada em 1983 pelo lendário produtor Jerry Wexler. Fundador da Atlantic Records, inventor do termo “Rhythm & Blues'' e um dos responsáveis por deslanchar as carreiras de nomes que vão de Ray Charles e Aretha Franklin a Led Zeppelin e Dire Straits, Wexler não conseguiu agradar o exigente George Michael. Produzida pelo próprio cantor, a versão final chegou ao primeiro lugar em 25 países. 4-George Michael não é muito fã de “Careless Whisper''. Segundo ele, “é decepcionante que você pode escrever uma letra sem nenhuma seriedade – e não particularmente boa – e ela pode significar tanto para tanta gente. Isso desilude o compositor“. 5-Os lábios por trás da melodia inesquecível pertencem ao saxofonista britânico Steve Gregory, que também gravou o clássico “Honky Tonk Woman'', dos Rolling Stones e tocou ao lado de grandes nomes como Fleetwood Mac, Fela Kuti, Queen e Georgie Fame. FONTE: UOL

Kanye West pode​ trabalhar com Paul ​McCartney

Kanye West pode realizar uma parceria com Paul McCartney, de acordo com o Daily Mail. A publicação afirma que Kanye tem o desejo de convidar o beatle para participar de seu próximo álbum, e que os dois músicos são grandes amigos. Paul revelou em uma entrevista concedida em 2013 que é fã do rapper – tendo inclusive comprado Watch The Throne, disco de Kanye lançado em 2011 – e que adoraria ter a oportunidade de trabalhar com ele. Em uma recente reportagem do The Sun, uma pessoa próxima de Kanye West falou sobre a amizade entre ele e Paul. “Os dois se conhecem há um bom tempo, mas ficaram mais amigos recentemente. Existe uma boa chance de eles entrarem em estúdio juntos.” FONTE: BILLBOARD BRASIL

Fergie investirá em novo álbum solo

Durante entrevista para o programa de Chelsea Handler nesta ÚLTIMA quarta-feira (15), a cantora Fergie do grupo Black Eyed Peas, contou que o seu novo álbum solo está a caminho. Sem confirmar a data de lançamento, ela disse somente que "está chegando". Seu último álbum solo foi realizado em 2006, o "The Dutchess", com hits como: "Big Girls Don't Cry", "London Bridge", "Clumsy" e "Fergalicious". Em janeiro, o site "Radar Online" disse que o relacionamento profissional de Fergie com Will.i.am estaria ameaçado. A cantora, que está preparando o segundo disco solo com produção do companheiro do Black Eyed Peas, estaria sendo encorajada pelo marido Josh Duhamel em deixar o grupo para se reinventar. FONTE: DOL

Balanço do Rock traz o hardcore dos Maltrapilhos

O “Balanço do Rock” deste sábado (16) recebe, ao vivo, a banda braziliense de punk/hardcore Os Maltrapilhos, tocando no Estúdio Edgar Proença. Sucessos entre o público, as músicas “Eu não aguento mais” e “Punk Rock Nacional” estão no repertório, que promete agitar a Cultura Rede de Comunicação. Não perca: O programa vai ao ar todos os sábados, às 16h, pela Rádio e Portal Cultura. FONTE: PORTAL CULTURA

Pop rock está morrendo nos palcos e rádios, mas está em alta na TV

Nas emissoras de rádio e nos palcos o pop rock nacional está em vias de desaparecer, a não ser na insistência de dinossauros como as bandas dos anos 80 que ainda resistem e conseguem atrair bom público – Ultraje a Rigor (33 anos de carreira) e Ira! (31 anos na estrada) lotaram seus shows no Planeta Rock Festival, em São José do Rio Preto, no interior de São Paulo. Mas eis que, surpreendentemente, o gênero é o preferido das grandes empresas para servir de trilha sonora e fundo musical de comerciais de televisão. O mesmo Ultraje a Rigor se rendeu ao mercado e se tornou a trilha oficial da operadora de celulares Claro para a campanha do Dia dos Pais. Na verdade, o grupo recriou a sua mais genial música, “Nós Vamos Invadir a Sua Praia'', com a banda executando uma nova versão, com letra alterada para os propósitos publicitários da empresa. Nunca se soube que Roger Rocha Moreira, guitarrista, vocalista e chefe da banda, tivesse restrições quanto ao uso comercial de sua obra, ao menos publicamente. Entretanto, chamou a atenção a “remodelação'' que empreendeu na letra do grande sucesso para adequar a música às exigências do cliente. Não ficou ruim, a peça publicitária até que cumpre bem o seu papel, com a presença do cantor Laert Sarrumor, um dos pilares da banda de rock satírico Língua de Trapo, que há anos é um requisitado ator publicitário – participou até mesmo de seriados na TV Globo, embora de forma esporádica. Outra operadora de celulares, a Vivo, em parceria com a fabricante Samsung, fez uma bela homenagem ao mítico e ainda celebrado Raul Seixas ao produzir um bem produzido clipe de cinco minutos. A música “Metamorfose Ambulante'' intitula também o clipe e relaciona a evolução tecnológica com a letra da canção. Ainda que de forma compacta, a peça publicitária foi exibida algumas vezes na TV aberta e com mais frequência na TV por assinatura. Durante a Copa do Mundo, a marca de cerveja Brahma, da cervejaria Ambev, surpreendeu ao trazer uma peça publicitária com a música “Por Enquanto'', da Legião Urbana, o que enfureceu os dois membros remanescentes, Marcelo Bonfá (bateria) e Dado Villa-Lobos (guitarra), que brigaram no Justiça por anos contra a família de Renato Russo (morto em 1996) pelos direitos da obra da banda. A autorização para o uso da música foi dada por Giuliano Manfredini, filho de Russo, atualmente o detentor dos direitos de uso do nome do grupo e da administração do espólio e catálogo da Legião. Como Renato Russo reagiria à transformação de uma das músicas que teve sua colaboração em um mero produto publicitário? Os Titãs também gostaram do esquema e emprestaram um hit dos anos 80 para servir de trilha para um comercial de remédios da empresa Neo Química, empresa do grupo Hypermarcas. Sob o slogan “Neo Química. O remédio da família brasileira”, o filme tem como trilha sonora a música “Família”, e termina com a presença do ex-jogador Ronaldo Fenômeno ao lado de balconistas de farmácia. Com presença constante na grade das emissoras comerciais no primeiro semestre, ainda aparece de vez em quando nos intervalos do Jornal Nacional, da TV Globo, como ocorreu nesta semana em duas ocasiões. Por que o pop rock ainda tem algum apelo publicitário, em horário nobre de TV e rádio, envolvendo gigantes multinacionais, mas definha em alta velocidade na vida real, nos palcos e nos CDs? Por que Raul Seixas, um mito que ainda persiste no ideário roqueiro nacional, mesmo que cada vez mais esteja reduzido a um bordão ('Toca Raul!), ainda tem um bom cartaz para embalar marcas diversas de produtos? “O pop rock nacional dos anos 80 é reconhecível de longe, está na memória imediata das pessoas, assim como Raul Seixas e, mais recentemente, Jota Quest. É associado a um passado legal, de efervescência cultural, política, e referência de uma época. Tem muito apelo a um público mais escolarizado e de um poder aquisitivo maior. Não é por outro motivo que montadoras de automóveis brasileiras e estrangeiras têm usado músicas do pop rock inglês nos últimos dois anos – Oasis, The Verve e várias outras bandas. O pop rock é bom para vender, é reconhecível no ato, mas só o mais antigo. O mercado publicitário foge de músicas de bandas novas porque não cola. Nem mesmo Pato Fu agrada, pelas pesquisas. No máximo, Jota Quest e Skank, que têm mais de 20 anos de carreira'', avalia, Renato Cordeiro, músico, produtor e publicitário paulistano com passagens por seis agências publicitárias de porte. Essa tendência, portanto, remete a outro texto publicado no Combate Rock a respeito do mercado pop: o chamado classic rock está atrapalhando o rock. A balança desproporcional favorecendo o clássico, o antigo com qualidade, está inibindo a ousadia, o risco e a inovação, ao relegar o novo a um terceiro plano. Bandas novas têm cada vez menos espaço para a música autoral no Brasil hoje, ao menos no pop rock. Bares com som ao vivo e produtores diversos de espetáculos têm horror a trabalhar com bandas autorais com medo de prejuízos. Preferem apostar sempre no certo e nunca duvidoso. As bandas de rock dos anos 80 sempre terão espaço, e é bom que tenham, pois são referência de qualidade. O problema é que deveria ter espaço para todo mundo, e hoje ele não existe. Um exemplo é o Planeta Rock Festival, encerrado no último final de semana em São José do Rio Preto, interior de São Paulo. As quatro bandas principais: Detonautas, Raimundos, Ira! e Ultraje a Rigor, sendo que a primeira, a mais nova, com 16 anos de carreira, mas hoje menos exposta na mídia. AS duas últimas, com 35 anos de carreira… O festival fez algo bastante interessante, que é a implantação de um concurso de bandas – 30 delas foram selecionadas entre mais de 130 para tocar duas músicas. Bastante louvável, mas com um problema: 15 bandas concorreram com sons autorais, e 15 delas com versões de sucessos, a esmagadora maioria de covers de classic rock. Qual o sentido de se fazer um concurso de bandas cover em um festival deste porte, que reuniu quase 80 mil pessoas em quatro dias de shows? As bandas brasileiras clássicas ainda continuam bem nos palcos e nos comerciais de TV, mas, de forma não intencional, estão ajudando a matar o pop rock autoral e com músicas novas. Os “clássicos'' não têm culpa, é óbvio, mas sua onipresença asfixia qualquer possibilidade de ascensão de cena alternativa ou nova. FONTE: UOL

Sinéad O'Connor lança novo trabalho para mostrar quem é "a chefe"

Depois de ter sido diagnosticada com um transtorno bipolar e ter deixado temporariamente os palcos há dois anos, a polêmica cantora irlandesa Sinead O' Connor volta com um novo álbum e vontade de mostrar quem é a "chefe". Intitulado "I'm not Bossy, I'm the Boss" ("Não sou mandona. Sou a chefe", em livre tradução), o décimo trabalho de estúdio de O'Connor chega às lojas nesta segunda-feira, em meio às celebrações de seus 30 anos de carreira. Com três décadas de rebeldia e inconformismo no currículo, a cantora irlandesa, que estampou diversas manchetes com escândalos, teve quatro maridos, quatro filhos e lançou diversas canções emblemáticas, como "Nothing Compares 2U", música composta originalmente por Prince e com a qual a cantora alcançou fama mundial em 1990. Segundo a própria artista, apesar do título sugestivo, esse novo álbum é uma coleção de "canções de amor" sobre vários personagens femininos, cujas histórias evoluem ao longo das 12 faixas do disco. Em um princípio, segundo O' Connor, este trabalho seria chamado de "The Vishnu Room". Mas a cantora, de 47 anos, disse que decidiu trocá-lo após se "inspirar" na campanha Ban Bossy, criada no início do ano pela organização americana feminista Lean In para encorajar garotas a se tornarem líderes. Este projeto, que conta com a participação de Beyoncé, Jennifer Garner e Condoleezza Rice, denuncia que, quando "um menino pequeno" se impõe, todos vêm suas qualidades de "líder", enquanto se uma menina fizer o mesmo, "corre o risco de ser qualificada como mandona". O'Connor acredita que palavras como mandona sirvam para intimidar e desanimar meninas e adolescentes a assumir um papel de liderança, uma atitude que "continua se manifestando na vida adulta", segundo a campanha. "A verdade é que pode ser complicado se tornar chefe e, por isso, acho que este projeto é extremamente importante", escreveu a artista em junho passado para explicar a mudança de título de seu novo álbum. "Quando soube da existência da campanha Ban Bossy, já era tarde demais para mudar o título, já que a capa já estava sendo imprensa. Mas, quando a gravadora recebeu as fotos promocionais, me perguntaram se eu também queria mudar a capa, o que me permitiu mudar o título", explicou a cantora por meio de seu site.

A capa em questão retrata O'Connor muito distante da habitual imagem que ela mesma projetou desde seus primeiros tempos: cabelo raspado, cara lavada e roupas largas. "I'm Not Bossy. I'm the Boss" surpreende ao apresentar a artista abraçada a uma guitarra, claramente maquiada, com uma peruca de cabelos lisos e escuros, além de um vestido preto justo, de látex. A ideia para essa fotografia, segundo confessou O'Connor, veio de uma batalha dialética que manteve no ano passado com a americana Miley Cyrus, a quem criticou por recorrer ao sexo para criar uma nova imagem. "Seu talento fica de lado ao se prostituir pela indústria musical", advertiu O'Connor em carta aberta em 2013, recomendação à qual Cyrus respondeu com uma alusão ao transtorno bipolar da irlandesa. Habituada à polêmica, O'Connor diz que esse episódio lhe ensinou algo muito importante: "Você obtém muito mais publicidade se se apresentar com sexo", assegurou a cantora recentemente ao jornal "Belfast Telegraph", da Irlanda do Norte. Essas são as declarações de uma figura pública que desperta igualmente amor e ódio por suas controvérsias, o que não exclui o fato de ela ser reconhecida como uma das vozes mais complexas e maravilhosas da Irlanda. No entanto, seus fãs não precisam se preocupar, já que, ao menos no sentido musical, não há muitas mudanças em vista. "Gravei um clipe e passei seis horas com uma peruca e um traje de látex. Não parei de suar, foi asqueroso. Descobri por que não me visto como uma menina mais vezes", declarou a cantora. FONTE: UOL

Daft Punk relança álbum raro de remixes feitos por Peaches, Justice, Erol Alkan e mais

Fãs de Daft Punk podem começar a se animar, pois o duo eletrônico 'robótico' mais famoso do mundo está chegando com mais novidade. A dupla de DJs e produtores franceses colocaram no mercado um álbum de remixes do disco Human After All, de 2005. Na real, o disco já tinha sido lançado há oito anos atrás, mas só no Japão e em edição ultra-limitada. Então, agora o resto do mundo poderá adquirí-lo. Human After All: Remixes possui 15 faixas, sendo que cinco delas são regravaçõs diferentes da música Technologic, feitas por gente do calibre de Peaches, Digitalism e Basement Jaxx. Soulwax, Erol Alkan, Justice, e os próprios Daft Punk contribuem com outros remixes. FONTE: UOL

Beyoncé receberá prêmio de Vanguarda no VMA e fará performance

Pode anotar: Beyoncé estará pelo menos duas vezes no palco do Video Music Awards, da MTV, no dia 24 de agosto. Queen B não apenas irá se apresentar na premiação como vai receber um prêmio bem especial, o de Video Vanguard. Esse prêmio é batizado com o nome de Michael Jackson e só vai pra estrelas absolutas da música. Na seleta lista que passará a ter o nome de Beyoncé, estão apenas Madonna, Britney Spears e Justin Timberlake. Queen B poderá subir ao palco mais oito vezes, já que ela foi indicada a oito categorias do prêmio. Além dela, Maroon 5, Ariana Grande e Usher também se apresentarão na premiação. FONTE: UOL

Valesca Popozuda está chique, mas não vai parar de cantar proibidão: “Canto até em funeral”

Na fase solo, há cerca de um ano, Valesca Popozuda apostou em um estilo e uma música mais light do que as pessoas estavam acostumadas a relacionar à carreira dela. Com roupas mais elegantes e a letra de Beijinho no Ombro sem trechos proibidões, muita gente se perguntou se a rainha do funk iria abandonar o estilo mais ousado. Em conversa com a reportagem do R7, Valesca Popozuda explicou que não está nos planos deixar o proibidão de lado. Nos shows, as canções do gênero continuam fazendo sucesso e não vão sair. No entanto, o que ela tem usado na carreira solo é o bom senso. Onde cabe um proibidão, ela canta. Onde o público pede algo mais tranquilo, ela canta o Beijinho no Ombro. — Não quero parar com o proibidão, mas danço conforme a música, sabe? Depende do público, se me chamarem, canto até em funeral! Aos 35 anos, Valesca vive uma ótima fase na carreira e, com a experiência de mais de dez anos no funk, ela percebeu o que pode ou não falar e cantar. — Já me apresentei para crianças, adolescentes e etc. E uma coisa que sempre tenho em mente, que minha mãe me ensinou, é ter respeito por todos, sempre. Então, depende muito do público. FONTE: R7.COM

Liah Soares faz show no Teatro Rival com participação de Emmerson Nogueira

Amanhã (6), a cantora panaense Liah Soaes faz show no Teatro Rival, no centro do Rio, lançando a turnê e o EP homônimo "O Som é o Sol". O show terá a participação especial de Emmerson Nogueira, que fará um dueto com Liah. Participante do programa "The Voice Brasil", da Rede Globo, em 2012, a cantora é responsável pela música "Você por Perto", tema da novela "Em Família". No show, Liah canta as cinco músicas de "O Som é o Sol", como a canção homônima, "Você Por Perto", "Vai Passar", "Ela e Eu" e "Beijo de hortelã", gravada recentemente por Ivete Sangalo no seu DVD que celebra os 20 anos de carreira. Na voz e violão, Liah canta ainda "Get Lucky", de Pharrel Williams, e "Comme Dabitude", de Claude François. Com Emmerson Nogueira, faz um dueto em "Norwegian Wood" e "Blakbird" com "Ticket to ide", em um pout-porri de canções dos Beatles. Serviço: Liah Soares – O Som É O Sol / Quando: 6 de agosto, às 19h30 / Onde: Teatro Rival – Rua Álvaro Alvim, 33/37 – Cinelândia – Rio de Janeiro/RJ / Quanto: Setor A / Setor B / Mezanino: R$ 50 (Inteira); R$ 40 (Promoção para os 200 primeiros pagantes); R$ 25 (Estudante / idoso / professor da rede municipal) Vendas: http://www.ingresso.com/ Classificação: 16 Anos / Mais informações: (21) 2240-4469 e http://www.rivalpetrobras.com.br/ FONTE: UOL

Pitty lança SET​EVIDAS em São Paulo

Pitty vai fazer o show de lançamento do disco SETEVIDAS, em São Paulo, no dia 9 de agosto, na casa de shows Audio SP. Gravado no Estúdio Madeira e com produção assinada por Rafael Ramos, o mais recente trabalho de Pitty foi mixado e masterizado nos Estados Unidos por Tim Palmer – engenheiro de áudio que já trabalhou com nomes como U2, Pearl Jam e David Bowie – e Ted Jansen – que já participou da produção de discos de Paul McCartney e Muse. O show da nova turnê vai apresentar dez faixas de SETEVIDAS, incluindo “Boca Aberta”, “Serpente”, “Lado De Lá”, além dos principais hits da carreira da cantora. Pitty será acompanhada por Martin Mendonça (guitarra), Duda Machado (bateria), Gui Almeida (baixo) e Paulo Kishimoto (lap steel, moog e percussão). FONTE: BILLBOARD BRASIL

Linkin Park e Paramore são atrações do Circuito BB 2014

O Circuito Banco do Brasil, que chega à sua segunda edição este ano, confirmou na última quarta-feira a lista de artistas nacionais e internacionais do evento, que passará pelas cidades de Belo Horizonte (18/10), Brasília (19/10), São Paulo (01/11) e Rio de Janeiro (08/11). Entre os nomes confirmados estão as atrações internacionais Linkin Park, Kings of Leon, Paramore, MGMT e Panic! At the Disco. Os brasileiros serão representados por Pitty, Nação Zumbi, Titãs, Frejat, Skank e Plebe Rude, ao lado de Dado-Villa Lobos e Marcelo Bonfá. Bandas independentes também terão a chance de se apresentar no evento através do concurso VOZPRATODOS. Os interessados em participar devem se cadastrar no site oficial do evento. Em 2013, a primeira edição do evento contou com um público total de 150.000 pessoas. Além dos shows, o evento promoverá este ano a Copa Brasil de Street Skate, em Belo Horizonte. A competição contará com a presença de 18 profissionais selecionados pela Confederação Brasileira de Skate. Os 12 primeiros colocados ganharão prêmios em dinheiro. O vencedor será premiado com 11.000 reais. O mesmo valor será entregue para o primeiro colocado da Copa Brasil de Skate Vertical, outra competição que vai acontecer em Brasília, Rio de Janeiro e São Paulo, também com atletas profissionais. Os ingressos já estão disponíveis para pré-venda na internet desde 31 de julho até o dia 4 de agosto, exclusivo para clientes do Banco do Brasil e portadores de cartões e Ourocard, com desconto de 40% no valor do ingresso com preço inteiro. Os valores das entradas sem desconto variam entre 900 reais (lounge open bar com serviços exclusivos) e 250 reais (inteira pista). FONTE: VEJA.COM